Con motivo de la preventa de Saltos y asaltos, he hecho esta entrevista al artista detrás de la portada.
Como es algo larga saldrá en dos partes.
-¿Cómo te gusta definirte: ilustrador, dibujante, cartelista, etc.? ¿Por qué?
Soy dibujante y mi especialidad son las ilustraciones. No es que no me guste dibujar cómics, el problema es que soy detallista, meticuloso y eso me hace lento. Soy una persona inquieta, me apasiono por las cosas pero enseguida quiero cambiar, no escuches nunca música conmigo… Las ilustraciones te permiten eso, recrearte en una cosa y la próxima será diferente… o no.
-¿Cómo empezaste en el mundo de la ilustración?
De pequeño consumí mucho cómic, recuerdo los clásicos de John Byrne de Alpha Flings, X-Men, Capitán América. Me encantaba el Batman de orejas puntiagudas de Neal Adams. El Capitán Britania de Alan Davis. El Hombre Maquina o X-Men: “Muerte Viva” de Barry Windsor-Smith. Los Spidermans de John Romita Sr. pero curiosamente tenía una gran debilidad por el Spiderman de Jim Mooney, sobretodo el Amazing Spiderman 200 donde Peter Parker tiene que enfrentarse al asesino de su Tio Ben ¡¡¡Fuaaaah…!!! Qué buenos recuerdos tengo de aquella época Fórum…Pero fue en plena adolescencia cuando descubrí a auténticos monstruos de la ilustración, gracias a revistas como Cimoc, o Zona 84 empecé a apasionarme por gente como Oscar Chichoni, Frank Frazetta, Paolo Eleuteri con su Druuna, Moebius. En ese momento realmente me interesé por el arte de dibujar y empecé a hacer mis pinitos. Pero entre los estudios, curros varios y la mala vida, dejé de ser productivo y me quedé sólo como consumidor. Durante una década… o más, de no hacer nada, descubrí a nuevos talentos desconocidos en ese momento para mí, Alex Ross, Terry Dodson o Frank Cho empezaban a hacerse un nombre. Personas como Adam Hugues, uno de los máximos exponentes de su generación, despertaron en mi esa pasión y empecé de nuevo a dibujar, aunque de forma anecdótica y desintencionada. Pero dibujar, lo que se dice dibujar diariamente en serio, hace relativamente pocos años que lo hago. Empecé a jugar con diferentes programas de Adobe, a ponerme metas como presentarme a concursos de ilustración, cómic, diseño gráfico, etc. Uno de mis primeros objetivos era preparar un buen “book” para presentar a los profesionales del Salón del Cómic de Barcelona, consumir más cómics y conocer a nuevos artistas internacionales como Leinil Yu o J.H. Williams III… Buf!!! Que nivelazo… y llorar larga y tendidamente. Conocer autores nacionales como David Aja, Juanjo Guarnido, Roger Ibáñez… Buf!!! Aquí también hay nivel… y llorar aún más. En resumen, que realmente no he llegado aún a ningún sitio profesionalmente, pero aquí estoy, dibujando lo que haga falta para hacerme un sitio en este mundillo.
-¿Qué es lo que te ha resultado más complicado en los audio relatos?
Lo más complicado ha sido buscar un estilo acorde al Universo del Piloto Jim. Mi estilo es más realista y por eso busqué material en mi biblioteca con un estilo más cartoon, autores como Blitzcadet, Alessandro Barbucci, los primeros cómics de Ramon F. Bachs, Manticore o Joker Mask; un poco para ablandar mi estilo y darle el punto caricaturesco justo a la expresividad facial para nuestro piloto. Fue totalmente diferente en el caso de la Cucaracha, al principio empecé haciéndola muy simpática y divertida, con sus expresiones de cara y eso, pero parecía sacada de los episodios de la Abeja Maya, así que hice lo contrario, hacerla lo más realista posible y me gustó el resultado, cuando ves a una cucaracha no sabes nunca con qué cara de asco te está mirando, así que decidí que los dos protagonistas fueran totalmente opuestos, tanto de estilo como de carácter visual y me gustó el resultado, es más creíble.
-¿Qué es lo que te ha gustado más de trabajar en los audio relatos del piloto Jim?
Dibujar los carteles de los audio relatos ilustrados, me gusta el concepto de montar una historia en una sola página, recopilar los elementos importantes de una historia y meterlo todo allí, de manera que puedes insinuar o dar una idea de lo que vas a ofrecer con la presentación de una ilustración. Me encantan las composiciones que hace Drew Struzan para carteles de cine, y en ese concepto me he basado para hacer los dos carteles. Otra cosilla que me ha gustado ha sido recrearme en un género al que no estoy acostumbrado. Soy una persona con mucha imaginación, desde siempre me han gustado los audio relatos, las radio novelas o los radio seriales. De pequeño recuerdo una publicación que mi madre me compraba en el kiosco del pueblo: era una colección de cuentos que escuchabas en casette acompañado de un libreto con cuatro dibujos y los cuentos escritos del audio, se llamaba “Cuenta Cuentos” publicado por Salvat, me pasaba las noches escuchando las historias de un gato llamado Gobolino y en la escuela dibujaba al dichoso gato negro en muchas esquinas del libro de texto que tocaba en ese momento. Supongo que esta vez soy yo el que ha creado una pequeña estética que acompaña al texto que en su momento creó Tony y, curiosamente, cuando cojo algún libro de Tony y leo algún capitulo, veo a mi personaje en acción en mi cabeza y eso me mola.
-¿Y lo que menos (o lo que nada) te ha gustado?
Supongo que siempre te molesta que las cosas no salgan del todo bien, lo que menos me ha gustado es que no se pudiera regrabar algunas partes del audio que no quedaron bien, por falta de tiempo, o por las prisas. No disponer de más tiempo para dibujar, ya que siempre estás metido en más de un proyecto a la vez y aunque todos suelen ser interesantes, nunca sabes cuál te va a ayudar a salir al mundo exterior.